下面是小编为大家整理的正谱伴奏《情歌》（歌剧《苍原》选曲）音乐分析.docx（2022年）,供大家参考。
摘 要 《情歌》作为中国最具代表性歌剧《苍原》的主题曲，在剧中共出现三次，这三次分别讲述了女主角娜仁高娃在爱情、亲情、民族大义之间矛盾又坚定的心路历程，并结合正谱伴奏这一艺术表现形式来塑造娜仁高娃纯洁善良和对爱情无比坚贞的人物形象。《情歌》正谱伴奏中左手部分反复出现三连音、六连音、琶音等伴奏型。本文的研究目的就是从正谱伴奏入手，深入分析《情歌》所表达情感，以及《情歌》正谱伴奏正确的学习方法，从而让更多喜爱歌剧《苍原》喜爱歌曲《情歌》的爱好者对《情歌》有一个更加深入的情感认知。
关键词：情歌；正谱伴奏；伴奏织体；音乐分析 Abstract Can Yuan, love songs, one of China’s most representative opera theme song, there were three times, in the play tells story of the heroine, respectively, these three times Na Ran aborigine in love, affection, the conflict between the Chinese nation’s sense of honor and firm’s journey, Combining with the positive music, this artistic expression is used to shape the purity and purity of the character, the left part of the “love song” written recurring triplet type, six liaison and’ arpeggio accompaniment. The purpose of this study is to start from the written, in-depth analysis of “love” the emotion, and the correct way to learn “love song” written, so that more like opera “Can Yuan” love song “love song” fans of “love” is a more in-depth emotional cognition. Keywords: Love song, Spectrum accompaniment, Accompaniment texture, Music analysis 目 录 TOC \o "1-3" \h \z \u HYPERLINK \l "_Toc481134063" 摘 要 I HYPERLINK \l "_Toc481134064" Abstract II HYPERLINK \l "_Toc481134065" 目 录 III HYPERLINK \l "_Toc481134066" 引 言 1 HYPERLINK \l "_Toc481134067" 一、 歌剧《苍原》与其主题曲《情歌》简介 2 HYPERLINK \l "_Toc481134068" （一）
歌剧《苍原》简介 2 HYPERLINK \l "_Toc481134069" （二）
《情歌》简介 2 HYPERLINK \l "_Toc481134070" （三）
《情歌》中的人物形象分析 3 HYPERLINK \l "_Toc481134071" （四）
正谱伴奏与《情歌》 3 HYPERLINK \l "_Toc481134072" 二、 正谱伴奏《情歌》音乐风格 3 HYPERLINK \l "_Toc481134073" （一）
正谱伴奏《情歌》曲式分析 3 HYPERLINK \l "_Toc481134074" （二）
《情歌》中民族风格的体现 3
HYPERLINK \l "_Toc481134075" （三）
《情歌》前奏的特点 4 HYPERLINK \l "_Toc481134076" 1. 前奏所用伴奏型 4 HYPERLINK \l "_Toc481134077" 2. 三连音、六连音的使用 4 HYPERLINK \l "_Toc481134078" （四）
弱强格在乐句中的作用 5 HYPERLINK \l "_Toc481134079" 三、 《情歌》伴奏织体 6 HYPERLINK \l "_Toc481134080" （一）
伴奏织体 6 HYPERLINK \l "_Toc481134081" （二）
节拍变化在《情歌》中的体现 6 HYPERLINK \l "_Toc481134082" （三）
强弱变化在《情歌》中的体现 7 HYPERLINK \l "_Toc481134083" （四）
伴奏型变化在《情歌》中的体现 7 HYPERLINK \l "_Toc481134084" （五）
《情歌》移高八度的作用 8 HYPERLINK \l "_Toc481134085" 结 语 9 HYPERLINK \l "_Toc481134086" 参考文献 10 HYPERLINK \l "_Toc481134087" 致 谢 11 引 言 歌剧简单来说就是以歌唱音乐来表达剧情的一种艺术形式。再配上背景、乐队、服装和表演来进一步表达，当然其中也不乏舞蹈、朗诵等等表演形式。中国最具代表性的歌剧《苍原》是由辽宁歌剧院在 1995 年创作的，词作者是黄维若、冯伯铭，曲作者是徐占海、刘晖。该剧是根据真实故事改编而来。《苍原》主要采用了西方歌剧诗化道白、宣叙调、咏叹调相结合的结构，整个戏剧透着浓浓的蒙古民族音乐风格。《情歌》作为三次出现在歌剧中的主题曲则是一首适合抒情女高音演唱的一首蒙古长调。伴奏采用钢琴正谱伴奏，在伴奏中采用了多种伴奏技巧，让这首《情歌》更具有生命力和感染力。在演奏中应充分表现长调的音乐特点，连音线的使用语大跳相配合，倚音与节奏相变化，节奏自由又严谨，曲调宽广中抒情，悠扬绵长。在伴奏中充分与蒙古族音乐特点相配合。
正谱伴奏是作曲者为作品风格和故事情节精心编配的伴奏，虽然比不上乐队的高端庄严，但某些作品还是非常适合用钢琴正谱伴奏来陪衬的，《情歌》便是非常适合用钢琴正谱伴奏来演奏的抒情歌曲。
有鉴于此，我们对这首《情歌》的正谱伴奏进行赏析，并对其演奏技巧进行交流和学习。
一、 歌剧《苍原》与其主题曲《情歌》简介 （一）
歌剧《苍原》简介 中国的歌剧发展较晚，在五四运动后中国的艺术工作者借用西方的歌剧形式加上中国民族音乐的特色所产生的中国歌剧。其最初的目的是为了反映社会现状和人们生活的各种矛盾。歌剧《苍原》作为其中最出色的一部，之所以出色是有它的道理。《苍原》的剧本取材于广播剧《奔向太阳升起的地方》。
《苍原》讲述了一个真实的历史故事：清朝乾隆年间，中国土尔扈特蒙古族部落暂居在俄罗斯伏尔加河流域已一百四十余年，为了部落的生存和对自由的向
往追求，在首领渥巴锡汗的率领下，毅然决然举族东归。行程达万余里，耗时七个月，整个部落付出了重大牺牲，终于回到故乡中国天山的故事。
歌剧《苍原》将这一宏大的悲壮史诗，融合组织并用戏剧矛盾又感人地表现出来。土尔扈特部落这一伟大的部落和他们具有鲜明人物特征的代表，在生死、爱恨的矛盾中唱出一支支交织着生命、爱情、自由和尊严的悠长牧歌。
这部歌剧从 1995 首演到今天在国内乃至世界范围都取得了深远意义，并且渐渐发展成为中国最具代表性的歌剧经典，《情歌》也作为主题曲被后人传唱至今。
（二）
《情歌》简介 《情歌》是歌剧《苍原》的主题曲，也是整部歌剧最最抒情的表现。《情歌》是一首女高音咏叹调。它把女主人公娜仁高娃思念恋人、舍己救国的故事用蒙古长调便显出来。从歌曲开始的低音吟唱到后面的高亢呐喊都能体现出蒙古族爽朗豪放的性格，以及女主角娜仁高娃作为一个草原儿女所具有的善良、纯朴甚至伟大的民族豪情。
（三）
《情歌》中的人物形象分析 情歌在歌剧《苍原》中共出现三次，这三次都是女主人公娜仁高娃为抒发自己心中情感而演唱。第一次出现是独唱的形式出现：表现了娜仁高娃痛失爱人和追忆美好爱情的悲伤情。第二次以合唱形式出现：娜仁高娃和舍楞久别重逢却又要分离，悲伤之情溢于言表，在爱情和民族大义之间这对可怜的情侣又陷入了更深的矛盾之中。前两次出现讲述的都是爱情，第三次则是在生死之间，娜仁高娃为了整个部族毅然决然牺牲自己，体现了娜仁高娃无比高尚的爱国之情和深深的思乡之情！（本文主要根据《情歌》第一次出现进行分析和探讨）
（四）
正谱伴奏与《情歌》 正谱伴奏和即兴伴奏相比更加规范严谨，在弹奏正谱伴奏时更能投入深切地体会曲作者想要表达的情感。《情歌》的正谱伴奏由徐占海、刘晖作曲，黄维若、冯伯铭作词。在演奏中特别能体现蒙古族长调悲伤抒情，婉转悠长的风格。全曲可分为 A B 式的二段结构。正谱伴奏中应注意左手频繁使用的三连音、五连音、六连音，右手旋律部分也有转调和移高八度的出现。全曲以轻柔的慢板来抒情，给人一种娓娓道来的叙述方式。速度和力度歌曲的 B 部分慢慢变快且逐步加强。弹奏这首正谱伴奏要求演奏者和歌者在熟练掌握各种演奏技巧的同时还要深深抓住女主人公娜仁高娃的心路历程，这样才能表现出符合歌剧本身、符合故事情节的完美《情歌》。
二、 正谱伴奏《情歌》音乐风格 （一）
正谱伴奏《情歌》曲式分析 《情歌》在曲式结构上属于二部曲式。二部曲式是由两个乐段构成的乐曲形式，也称“二段体”。1~20 小节为 A 部分，共四句，为慢板（Adagio）这部分结构自由，绵延悠长。20~结尾为 B 部分，这部分用 3/8 拍流动快板（Allegro）的音乐表现形式，和多次速度的变化去丰富娜仁高娃对舍楞或者说对爱情坚贞不移的决心。
（二）
《情歌》中民族风格的体现 《情歌》是一首非常具有蒙古族风格的歌曲。在《情歌》中曲作者多次用拍子的变化来控制音乐的走向。比如说《情歌》伴奏中 1~20 小节为 4/4 拍，21~41为 3/8 拍，42~45 为 2/4 拍，接下来两小节又为 4/4 拍，48~68 又到 3/8 拍，之后到结尾又变为 2/4 拍这一系列拍子变化意味着曲子速度不断变化，蒙古族音乐舒缓自由的风格也在《情歌》中得到了完美诠释。在蒙古族音乐中也常常出现倚音，这也是蒙古族音乐的一大特点。蒙古族居住在草原上，最早期是狩猎文化，音乐风格豪放、粗犷、宽广，后来由于战争的缘故，蒙古族大举南迁，离开了草原的中心地带，生活方式也由狩猎变为游牧，一直至今。音乐风格在保留了豪放宽广的传统下也渐渐发展为牧歌长调，乐器多用马头琴。这个时候的音乐风格也逐步向抒情方面发展，倚音也被他们频繁运用，加入到音乐作品中丰富了他们的音乐文化。
（三）
《情歌》前奏的特点 例 1《情歌》前奏 1. 前奏所用伴奏型 歌曲的前奏往往比歌曲的高潮更让人向往和喜爱，前奏是一首歌给听者的第一印象，也是决定这首歌情感走向的关键。《情歌》是具有蒙古族特色的一首抒情歌曲，歌曲采用弱起并用轻柔的慢板（Adagio）弹奏，全分解和弦伴奏型能表现平稳舒展、流动悠远、优美如歌的音乐形象，《情歌》的前奏部分便采用了这一伴奏型配合六连音使用。左手连续分解和弦并多次使用连音线，这样的全分解和弦型伴奏能瞬间把听众带入到一个抒情悠长的情景，引人遐想和深思，瞬间抓住听者的内心。
2. 三连音、六连音的使用 三连音说白了也就是在一拍里平均弹出三个音。六连音则是在一拍里平均弹出六个音，也就是在半拍子里平均弹奏三连音，当你能够快速弹奏三连音也就可以很熟练地弹出六连音了。在弹奏《情歌》前奏的时候左手连续六连音应该体现六连音匀速和平均的特点，同时注意还原记号的出现。右手旋律部分多次出现二分附点这种时值较长的音符。二分附点和六连音的结合让旋律和伴奏给人的感觉像是两个平行乐曲流动交织，这正是蒙古族民族音乐特色的一个体现，也是歌曲前奏常用的伴奏方法。这样巧妙结合六连音和弱起能给听者一个充分想象的空间。
（四）
弱强格在乐句中的作用 例 2 《情歌》正谱伴奏中第六小节以一个附点二分音符结束，时值长达三拍，在最后一个弱拍上连接的是一个四分音符用它来承接后面强拍上的二拍，这就是弱强格在《情歌》伴奏中的运用，也是牧歌字少腔长风格的最好表现。在强拍的时候用琶音来表现，引人深思。进入《情歌》B 部分：在第八小节歌者进入，同时也是歌曲旋律的正式开始，这时候左手持续的琶音正好能突出旋律，为旋
律做陪衬。在每一句旋律的结尾都以时值在三拍甚至更多（自由延长）的音上结束，在这段时间左手跳动上行和音阶的连续再从歌词中的“送”可以看出这一段是悲伤之情。十四小节要用自由（渐快、回原速）的速度，这是女主人公感情渐渐升华的过程：从失去爱人的悲伤到回忆美好爱情的戏剧性转变。
本段中连续弱强格的伴奏不仅仅是蒙古音乐风格的表现，也是紧跟主角内心，我们会发现每一个尾音都是持续向下，这也是曲风悲伤的最好表现，伴奏者在这段中应该做一个持续缓慢的减弱（Pock Decrescendo），为 B 段欢快的节奏做铺垫同时也形成鲜明的对比 三、 《情歌》伴奏织体 （一）
伴奏织体 伴奏织体是和弦在伴奏中音型化的体现，它是由和弦演化而来的。伴奏织体的变化在伴奏中就是伴奏型、速度、力度等方面的变化和使用。《情歌》中出现了节奏感强烈鲜明的立柱式伴奏型和较为平稳的半分解和弦型，使用最多也最能体现长调风格的便是流动的全分解和弦型。
（二）
节拍变化在《情歌》中的体现 例 3 在这段中有 4/4（1~20 小节）拍转 3/8 拍，同时歌曲也进行了转调，此时左手的伴奏音型也由连续的三连音变化到八分音符和四分音符交替伴奏。这就要求在弹奏的时候演奏者要充分抓住女主人公的心路历程：娜仁高娃忘记眼前所发生的不幸的一切，心里想的都是和男主人公舍楞的美好爱情的思想转变。3/8拍欢快的节奏正好能体现女主人公回忆美好从前的喜悦，所以这一部分应该弹奏地欢快跳动，在速度上为中速，与前面相比速度较快，旋律部分八分休止的多次使用也体现了本段欢快的节奏。左手也由三连音转变为 3/8 拍八分音符和四分音符交替使用的常用半分解和弦伴奏型。
（三）
强弱变化在《情歌》中的体现 例 4 在一个乐队中强音（鼓）低音（贝斯）被称为乐队的灵魂，在正谱伴奏或者说乐曲中强弱的变化也正是赋予乐曲灵魂。强弱的变化在正谱伴奏中也是至关重要的。强弱的变化正是情感变化的最好体现。
音乐中的强弱是和速度息息相关的，速度越慢越容易做弱，越快则越容易做强，其次是肢体关节的帮助，想要做强就要用指关节，腕关节，甚至整个身体去协调配合，反之亦然！伴奏者在这部分弹奏的时候应该首先保持一个中速的速度.，在拍子变化时抓住情感的变化从而达到最佳表现情感的程度。在这部分的伴奏中，伴奏者应该突出渐强（Crescendo）的力度变化。由弱（Piano）到强（Forte），可以使用踏板做辅助工具，从而突出渐强和强。
（四）
伴奏型变化在《情歌》中的体现 正谱伴奏中伴奏型的变化和选择是紧密结合作品内容和音乐形象而变化的。在《情歌》正谱伴奏的第 15.19.20.46.47 小节分别出现了同...